夜游宫

夜游宫：词牌名。《清真集》入“般涉调”。双调五十七字，前后片各四仄韵。

叶下：叶落。

轻浪：微波。

沉沉：形容流水不断的样子。

酸风射眸子：指冷风刺眼使酸鼻。酸风，指刺人的寒风。

单衾（qīn）：薄被。

萧娘：唐代对女子的泛称。此指词人的情侣。唐杨巨源《崔娘》诗：“风流才子多春思，肠断萧娘一纸书。”

前人评清真词，多认为其词之风格为富艳、典丽，细密多变，但这首词作却写得颇为明快晓畅，用近乎白描的手法，把相思之情叙写得相当动人。此词为伤离怀旧之作。词的结构采用新巧的“悬念法”，先层层加重读者的疑惑，最后一语道破意蕴，读来跌宕顿挫，波澜起伏，委婉凄绝。

“叶下斜阳照水，卷轻浪、沉沉千里”，首二句，词人描述眼中所见之情景，西下的夕阳，余晖透过树叶，把斑驳的阳光洒在水面上；再往前看，江水翻卷着细浪缓缓地迤逦而去。这两句点明了时间、地点，为思念之情缠身的词人，恰逢薄暮时分，更觉愁思难耐，悠悠不尽的愁思，亦如眼下流淌不绝的江水。后四句：“桥上酸风射眸子。立多时，看黄昏，灯火市”，原来此时词人是伫立在桥上。词人目光迎着刺眼的秋风，凭栏远眺，疑望着黄昏时分华灯初上的闹市，久久没有离去。词作上片，词人的笔触侧重描绘室外，以粗细结合、浓淡相宜的笔墨勾勒出一幅黄昏夕阳之下，一位为相思所苦者，久久伫立桥头，迎着萧瑟秋风，疑神远眺的情景。第三句中“酸风射眸子”，系借用唐诗人李贺《金铜仙人辞汉歌》诗中句子：“魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。”李诗是叙写金铜仙人离汉宫之凄婉情态，词人借用此句，不无借此表露自己思念的悲苦之情。

词作下片，词人的笔触转而叙写室内情景。“古屋寒窗底，听几片、井桐飞坠”，此时已是夜阑人静，词人也已回到屋中，伴随他的是古屋寒窗，他辗转反侧，为思念之情所困扰，无法入眠，井栏上坠落下的梧桐叶声，不时地传入耳际。词人描述眼中幽凄的环境和卧听萧萧落叶，正映衬了自己的孤寂与思慕之苦。后四句：“不恋单衾再三起。有谁知，为萧娘，书一纸”，这四句是说，夜不成寐，辗转反侧，都是为了思念心上之人。思念至极，不顾天寒，起而挥笔倾泻自己的情感，抒发自己的相思之情。“再三”二字，极言天寒犹不能阻拦自己。

词所表现的虽是思念情人这样一种司空见惯的主题，写法上却颇有特色。词之上下两片描写由傍晚斜阳到黄昏灯火，由桥上酸风到古屋寒窗的情景，时空依次推移，景物随时变换，感情随之深化，最后揭出“为萧娘，书一纸”的底蕴，写来层层深入，环环相扣，跌宕起伏，引人入胜。

一抹斜阳透过树叶照在水面，江水翻卷着细细的浪花，深沉地流向千里之外。桥上的寒风刺人眼目，令人神伤。我伫立已久，眼看着黄昏将尽，街市上亮起了灯火点点。 陈旧的小屋里，我卧在寒窗之下，听到了井边几片梧桐落地的声响。不贪恋这薄薄的被子，几次三番起身下床。有谁知道我如此心神不安，辗转难寐，全是因为她的一封书信。

此词为得情人书信而怀思情人之作。上片写独立桥上所见江景。“叶下”二句以斜阳、水浪意象组合成一幅秋水千里的动态景象，落叶、斜阳、流水意象，在古代诗词中全是触动悲秋离愁的特定媒介。“沉沉”二字，则加染离恨愁情的沉郁、浓重的色调。最后以“千里”的空间距离，暗示出词人愁长千里之遥，心萦千里之外。“桥上”句则借寒风射酸双眸，暗示出词人已流下了忆君清泪。“灯火市”，正是昔日与情侣团聚欢会的繁华场所，而今人隔千里，面对眼前“灯火市”，更显出自身处境的孤寂与幽冷，情怀的惆怅与失落。 下片写夜不安寝。“古屋”三句写破旧而简陋的居处。“听几片”句写夜风凛冽，吹得梧桐叶飞坠，飒飒有声，一片萧瑟、悲凉。寒窗风紧，长夜难捱，即使是单薄的衾被，也该裹紧身子。词人却“不恋单衾再三起”！“再三”则是起而又卧，卧而又起。到底有什么心事呢？最后，“有谁知”三句方始揭明原因：“为萧娘书一纸”，遂使前面一连串反常行为豁然开朗。全词到此一点即止，余味甚长。

陈洵《海绡说词》：桥上则“立多时”，屋内则“再三起”，果何为乎。“萧娘书一纸”，惟己独知耳，眼前风物何有哉。

周济《宋四家词选》：此（词）亦是层层加倍写法，本只不恋单衾一句耳，加上前阕，方觉精力弥满。

薛砺若《宋词通论》：这首《夜游宫》，把秋暮晚景，写得明净如画。即中西最高的诗篇，其写景美妙处，亦不能过此。